[展覽]鏡觀世紀台北

「就像上了年紀的台北人，也很難體會年輕一代所過的生活，是在自然體現一種當下的流行風潮與趨勢。」策展人台灣攝影博物館文化學會理事長莊靈表示，「變」 原本就是人世間的常態，為呈現台北今昔之「變」，《鏡觀世紀台北》雲集包括「台灣攝影三劍客」鄧南光（已故）、張才（已故）和李鳴鵰等多位前輩以降，直至新世代攝影家，以台北為對象所拍攝、超過一百件代表性作品；透過「靜觀」、「放映」兩種不同型態展出方式，讓觀者宛若重回數十年前某一時刻的台北，同時也 透過一張張不同內容的作品，欣賞到每位攝影家令人驚豔的影像創意，以及形態殊異的表現手法。
 
《鏡觀世紀台北》不僅展出多幅作品均為攝影家從未發表、難得一見的傑作，且由展覽的「台北舊情」、「女性容顏」、「藝文人速寫」、「攝影家的新表現」、 「都會形色」及「邁向未來」六項主題區，亦可品味出前輩攝影家作品中的創新意念、表現，與新世代攝影家「意在言外」的當代手法相映成趣，體現出邇來台北人對週遭環境、自身處境的深切關懷與評議。此外，台北女性角色的流轉、變遷，以及不同世代攝影家透過鏡頭、作品，自然展現出不同影像思維、表現風格等，亦為展覽的特色所在。
 
例如鄧南光1960年代的作品「密友」，由攝影家安排兩位女性工作者、導演其被拍攝的儀態，在當時可謂相當前衛、大膽的創作。又如王志宏的「心境風景」， 拍攝和平東路旁一群管線工，圍著一盞小燈、四周黝黑，巧妙展現出解嚴前80年代中期，社會情緒不滿的蓄積張力。而身為新世代知識份子的姚瑞中，道出時下台北人的集體感受外，也長期致力以作品關懷土地、歷史及認同議題；家住金門的蘆根則以一幅「台北台北」，將台北都會快速生活步調，透過抽象方式詮釋，也頗值 得「只緣身在台北城」的觀眾品賞玩味。
 
《鏡觀世紀台北》16日舉行開幕酒會，吸引數十位老中青攝影名家出席，文化局主任秘書王逸群、國策顧問李錫奇也都到場致詞。由「台灣攝影三劍客」之一、已故的鄧南光之子鄧世光，以及周慶輝、高政全三位攝影家為代表介紹展出作品後，主辦單位特別安排歌手許景淳在展場開嗓清唱，與展覽主題契合的「台北的天空」、「美麗島」兩首歌曲，真理大學應用音樂系學生組成的弦樂三重奏，也演奏數首悠揚優雅的古典樂曲以饗觀眾。

• 展覽期間：2012/1/16(一)~2012/4/15(日)
• 展覽地點：台北攝影中心(台北市北投區光明路22號；02-28979314)
• 展覽時間：10:00~17:00(週一、國定假日休館)

座談會

• 第一場：2012/2/4(六)15:00~16:30；主題：從台北的歷史影像的回視瞻望國內攝影的發展及影響；主持人：莊靈、與談人：黃柏驥、鄧世光、簡永彬、黃子明
• 第二場：2012/3/3(六)15:00~16:30；主題：都會攝影的多元創作觀點和表現；主持人：洪世聰、王志宏、杜志剛、齊柏林、陳伯義

導覽：2012/1/28、2/18、2/25、3/10、3/24、4/7，14:30~16:00

從台灣攝影「三劍客」直到新世代，58位攝影家跨越世代觀看一甲子以來的台北人文風景。「鏡觀世紀台北」攝影展16日起在台北市攝影中心登場。

台北，一向是攝影家最愛捕捉的場景之一。由攝影家莊靈等主導的「鏡觀世紀台北」集合了台灣攝影先驅、「攝影三劍客」張才、鄧南光、李鳴鵰。以及緊隨在後的中堅輩及新世代攝影家58人、132件攝影作品。藉以呈現台北的城市景觀變遷、懷舊老建築、女性容顏、人文活動，乃至藝文界人士身影。

[分享]作品的方向(小山登美夫)

本文節錄自「當代藝術商機」-小山登美夫 著


p.47

畫廊最關鍵的工作，就是決定畫廊打算經營的藝術家。

有些畫廊經營者以獨自的美感基礎，發掘或培養適當的藝術家。不過我並非以「美」為基準，而是以「社會」或「時代」為基準。藝術家是否真摯面對和剖析自己所生存的時代，只要能有這些表現，即使作品超越我的美術觀點或趣味嗜好，我仍舊會積極經營。

為了能夠正確判斷，畫廊經營者自己的心中必須有張美術史地圖。在初次欣賞作品時，才能判斷作品屬於地圖的哪個位置。



p.94

藝術家累積經驗，逐漸學到如何觀察自己的作品時，就能獲得判斷自我作品好壞的能力，以及砍除不良部分的勇氣，這是藝術家在成長過程中，非常重要的步驟。因為了解自己的方向，勇於剃除不符合作品是絕對需要的。

[高雄獎]2012 高雄獎初審入圍

展覽時間	101.2.18(六)～5.5(六)	地點：高雄市立美術館401~403展覽室、館前廣場以及戶外圓形廣場南側草坪展出。
頒獎典禮	101.3.24(六)	地點：高雄市立美術館雕塑大廳
卸展退件	101.5.6(日)～5.7(一)	持據至高雄市立美術館行政區領取退件。

「2012高雄獎」入圍複審名單出爐！

活動名稱：「2012高雄獎」初審入圍名單
本案承辦人：教育推廣組魏鎮中、王瑞鳳
聯絡電話：07-5550331轉245、233
本館新聞聯絡人：教育推廣組張淵舜、盧妙芳
聯絡電話：07-5550331轉272、245
以上資料可至高美館網站下載：高美館→新聞發佈

新聞資料
101年度藝壇盛事，40萬高額獎金得主即將揭曉！
「2012高雄獎」入圍複審名單出爐

高美館備受藝術界高度關注的年度盛事「2012高雄獎」徵件活動，54位入圍者名單出爐，參賽者將於複審同台競技，角逐最後五名毎名40萬高額獎金的「高雄獎」！本屆高雄獎總收件數達1923件，件件精彩，經過連續5天的嚴謹評選過程，共遴選出初審入圍者54名。名單如下：
1.水墨、膠彩類（共7名）
袁慧莉、高義勝、卓筠、洪民裕、王明仁、林莉酈、吳軒慧。
2.書法、篆刻類（共2名）
楊景堯、許志芳
3.油畫、壓克力類（共13名）
林儒鐸、張秉宏、徐夢涵、謝宜庭、謝明機、陳盈均、陳偉銘、黃華真、張庭鈞、蔡士弘、邵育仙、楊依香、陳典懋
4.素描類（共4名）
徐睿甫、蕭童(蕭瑞亭)、曾雍甯、張致中
5.版畫類（共3名）
簡芝舷、張瓊方、邱鉯嵐
6.雕塑類（共2名）
蔡玉庭、崔永嬿
7.攝影類（共11名）
胡淞智、陳柏銓、陳哲偉、莊皓然、黃至正、吳宏坤、吳念思、李旭彬、湯羽彤、楊郁美、曾玉冰
8.複合媒材類（共9名）
張乃仁、顏夏（顏廷芝）、莊培鑫、楊馥菁、陳凱元、陳怡云、賈茜茹、曾琡棻、黃鈿翔
9.新媒體類New Media（共3名）
張永達、陳萬仁、李勇志

本屆高雄獎將會產生40萬元獎金得主5名，各類項優選共9名，入選獎40名。未來這54名初審獲選的參賽者將於複審中一較高下，角逐最高榮譽「2012高雄獎」，預計於101年1月底公佈得獎名單。

高雄市立美術館101.1.6

[展覽]新 影 ＠TIVAC 2.4~3.4

2012 新。影  FIRST SHOT

日期 ：2012.2.4 ~ 3.4
開幕：2012.2.4 15:00

本展覽為TIVAC新人獎參賽者，除了三位得獎者之外，
進行挑選過後，辦理新秀聯展。


參展藝術家：王天佑、王嘉菲、吳季禎、李昀龍、李欣哲、周芳伃、苗之珊、張世宗、曹良賓、陳柏銓、楊景凱、詹子鋒、鄭詔蓉、簡信昌、顏鵬峻

TIVAC

T +886-2-2577-1781   F +886-2-2577-1791

H 星期二～日 11:30~19:00

A台北市松山區八德路三段12巷52弄16號

      No.16, Aly. 52, Ln. 12, Sec. 3, Bade Rd., Songshan Dist., Taipei City 105,Taiwan

W www.tivac.tw

F www.facebook.com/pages/TIVAC/208532102553128

[分享]攝影全圖(持續學習中)

阿破從2007年買了第一台單眼PENTAX K100D，2008年去了印度一趟，

因為拍照，開始接觸ACDsee, 光影魔術手,lightroom。

為了想紀念過去那一趟旅行，所以2010獨立出版了"印度。漂流"，

因為要出書排版，開始接觸photoshop，illustrator, inDesign...

因為印了一堆書怕賣不出去，所以在全台找了40個點寄賣，

因為平常賣的不好，只好辦一些攝影展還有分享會把小旅行跟大家分享還有把書賣出去。

因為開始要辦展覽，2010年，

找上了在01發表裱褙心得文的文包兄(http://220.134.141.209/~clic/) 

輸出作品，裱褙裝框，開始計畫一個展覽。

因為展覽都是自己搞，酷卡，網路宣傳，會場佈置，都是自己來，從中也跟朋友學了不少基礎美學。

因為印度沒梗了，開始嘗試拍新的東西，看看展覽，看看博覽會，

看看要怎麼才能站上藝術最高峰。

因為開始看展覽，所以開始看作品輸出品質以及裝裱方法(感謝文包大的無私分享以及精神感招)。

因為開始參加開幕茶會，所以開始注意到資訊產品的掌控對於活動順暢的影響力。

因為2011.4 參加曾敏雄老師的進階攝影班，學習了7位大師的風範與態度，於是開始認真看待攝影這件事情。

因為那本印度漂流，接到了政府的案子，遇上了相信我，放手讓我去做的長官。

因為政府的案子，開始大量的跑田野，大量的拍照與整理照片，體悟到快門不要亂按，不然整理會很痛苦；體悟到攝影的瓶頸與肖像攝影的重要性。

而後，因為想要看看自己的照片有多厲害，開始亂丟比賽，

果然，花錢如流水，也知道作品好壞在拍下的時候就已經決定，

什麼樣的作品夠好才能丟出去，什麼樣的東西不夠好orz 

因為看到lookinggoods再送體驗，才碰到色管魔王，而後才慢慢接觸到色彩管理核心。

因為要製作更高水準的作品，因此拜訪 良遠工作室 ，見識了裱褙的領域。

因為是資工背景，完全沒有美術天份，走的很辛苦~

好像離題很遠，來分享一下目前所看到的攝影版圖：

1. 意念(觀念)：你為什麼要拍？拍出來跟別人有什麼不一樣？你想表達什麼？跟這個社會有什麼關連？這是想走創作或是商業攝影的創作者要一直面對的問題，否則，無法出眾。  而這，是藝術家必須窮盡一生去尋找的，因此藝術家必須與金錢極度的靠近，因為有錢，才能省下很多時間，讓你把時間花在創作觀念上面，才能找出跟別人與眾不同的地方，而且必須一直往前走，否則將很快被淹沒。
2. 器材選用：決定了觀念之後，才決定你拍照的器材：片福，數位/傳統，鏡頭，周邊設備，後製技巧。這也是一門很大的學問，好器材讓你省時間省後製功夫，好的燈，讓你修圖不煩惱，貴的器材都有它貴的價值，花錢省時間，時間是最昂貴的。
3. 作品處理：在對的系統上，用對的螢幕，用什麼軟體去處理RAW檔(dpp, aperture, lightroom ?)，遵循色彩管理，再交給配合廠商做輸出與製作，這都必須花時間去尋找與磨和，這是你的作品初步的呈現，很關鍵。
4. 作品後製：作品裱褙，裝框。 要怎麼裱褙(冷裱、熱裱、水晶裱)，要怎麼上背板(中性紙板，無酸紙板，4p，8p)，留白要多少？視覺框要留多大？要用什麼框，鋁框，木框？白色黑色金色香檳色？
5. 挑選場地：複合空間?專業藝廊? 展覽申請與參加徵稿。
6. 作品展出：在多大的場地要輸出多大的作品來符合場地，要如何配置才能壓住場地，讓作品加分。  作品懸掛的高低，左右距離，作品與左右作品的關係，鋼繩的隱藏，打燈的方式。 後續的維護：壓克力上的刮痕，每週需定期清理壓克力上的灰塵，光一打，作品上都有陰影。
7. 展覽的宣傳：製作宣傳卡(設計排版，印刷數量，放置地點規劃與選擇)，製作海報，網路上的宣傳，宣傳文案的決定(主視覺與文案)。   開幕茶會的籌備與方式：如何才是好的方式讓大家更認識這位藝術家。
8. 作品展出之後的成效，有多少人注意到，有多少篇評論出來，造成多少討論，對於該位藝術家的幫助。
9. 作品銷售成績：如何定價/決定版數。如何讓收藏家看到你的作品而進行收藏，藝廊如何包裝行銷該位藝術家的作品，找收藏家，推廣藝術家作品，甚至炒作哄抬。
10. 拍賣市場：了解市場上的作品，有助於自身作品的疏理與定位，對於作品的鑑賞能力，有助於用批判的眼光看自己的作品。
11. 回到自身，如何往前走？

以上是我目前看到的攝影全圖，

每一領域都必須專研數十年才能成熟。

回不去了。

以上是攝影初學者，阿破的分享。

(請各位前輩多多指教)

1/7~1/20 在八樓當代藝術空間，

有我跟朋友們的聯展，開幕茶會：1/7 16:00

邀請各位蒞臨指教

http://po-tography.blogspot.com/2011/12/build-building.html

[分享]色彩管理與輸出

想讓自己電腦上的顏色與輸出作品的顏色一致，

必須遵循嚴格的色彩管理，其實也不難，

就是1.轉換成mac系統，2.色彩校正器，3.找到配合廠商

1.mac系統

之所以要換成mac系統，是因為它的底層與輸出顯示的底層都一樣，

都是使用rip 語言溝通，而windows沒有，再如何校正，

永遠隔著一層被系統包覆的黑盒子，無法正確，無法拿到高分。

(mac系統價值在於此，不在於潮XD)

2.色彩校正器

有很多很多種，這我就沒研究，請去做作功課～買最貴的那隻就對了。

這兩項做到，前端處理已經沒有問題了，

只要在自己的螢幕上將照片處理成自己喜歡的顏色，在交給遵循完整色彩管理的後端輸出者，"理論上"，可以得到一模一樣的色彩。

(理論上表示對方也必須這麼做，很可惜市面上大圖輸出中心都很糟糕，顏色跑的跑，連藝術微噴也是一樣，所以必須慢慢的尋找你所能配合的廠商。)

3.尋找配合廠商

而在後端輸出的部份，一般彷間都是使用各廠牌各自的驅動程式去驅動印表機，

搭配原廠墨水，原廠相紙，可以達到一個很不錯的效果，因為原廠幫你把曲線都抓好了，

什麼樣的相紙，碰到什麼顏色應該出多少量的墨水，都弄好了，

所以，別傻了，改副場墨水，連續供墨系統，用3rd party的紙材，都會讓你原本美麗的顏色走掉(一去不回頭)。

(如果得採用第三方的紙才，就必須把原廠提供的每一個設定，套在你採用的相紙上，找到最適合這張紙的參數，

之後就用這樣的設定去印。)

但是原廠的驅動程式卻無法印出adobeRGB的完整色域，通常鎖在sRGB色域，
因此無法列印出那一些美麗的顏色，只有一種可以辦到，
就是採用RIP語言去跟列表機溝通的軟體，有了他，印表機就像你養的一樣，
叫他噴2ppl的墨點，它不會用1跟3ppl的墨點去交叉模擬。(但驅動程式無法控制那麼多)

即時如此，還是必須注意很多地方。
每一張紙，都必須保持在一定的濕度和溫度，只要溫度濕度不對，紙張的載墨量就不一樣，
色彩也就不美麗，階調層次就無法出現。
每換一種紙，都必須重新做校正，找出最好的曲線，能夠完美的詮釋0~255色階。
每一次校正所要浪費的紙都是十幾二十張，幾千幾千元在花的，只是為了印出美麗的顏色。
(校正過程繁複以及需要經驗，用RIP軟體跟用原廠驅動程式，能控制的範圍又不同了)


所以，你必須找到能夠跟你配合的輸出廠商，而他的效果，是你能所接受的，
至於你能接受自己的輸出有幾分，就去找幾分的廠商。
(ex:你的螢幕跟xx廠商的輸出很搭，那就都找該廠商，然後試過它每一種紙，以後就給他印。)
(當你輸出的時候，讓你省下大量的時間，當印出來的顏色不是想要的，是你的錯還是印刷廠的錯？光這個就可以吵很久了。)



只要讓你拿著NB，對著相紙，一比一的比較，

"哇！一模一樣！"

這就是色彩管理。