James Welling 官網：http://jameswelling.net/
「詹姆士。威林 思索的是如何透過攝影，讓最微不足道的題材也能具備形式與知性的實質內容。他從不同角度重複拍攝單一對象，借此探索影像的無限可能。威林在80年代以拍攝一系列垂掛的布幔來把玩題材的意涵：布幔既可以是缺席物體的襯底背景，也可以是影像的主題。在拍攝相同物質細節時，威林藉著巧妙移動相機位置與拍攝光源，質疑了從單一視角便能掌握事務的信念。
在系列作品《光源》(下圖) 裡，他拍攝太陽到日光燈等不同類型的光線，借此啟發我們對知覺與題材的看法。《光源》是一個絕佳範例，借由反覆拍攝，攝影的紀實性可以從一連串有趣的視覺觀察提昇至概念層次；無法迅速看出拍攝的主題，需要觀察各種可能狀態後，被攝物才會逐漸明朗。」-- 這就是當代攝影 p.148
在書裡讀到就吸引了我，因而挑出來跟大家介紹，
在攝影的某一分支中，有著「探討攝影本質」的這個脈絡，
而他的作品大多數屬於此一脈絡，尤其是Polaroid Drapes, 1988 更是吸引了我，
光影的虛實，拍攝角度到底怎樣才能看見事物的本質？
從相機底片的感光平面算起，總是只有一個面相面對著被攝物，左轉10度，右轉60度的樣子呢？還是那個我們從未見過的背面？
攝影與其他媒材的差別與限制，一直是阿破感興趣的地方，
攝影發展史上對於此的討論相信也有很多討論。
James Welling還有很多有趣的作品，請前往官網欣賞。
延伸閱讀：
http://blog.artintern.net/blogs/articleinfo/xinwen/310418
此文章為 平衡點攝影空間在FB的分享活動，歡迎加入討論/分享行列
沒有留言:
張貼留言